Passionnant et stimulant: un tour des grands acteurs muséaux du design.
Presque tout ce qui nous entoure a un design très étudié. Produit ou affiche, décoration intérieure ou site web. L’objectif du design n’est pas uniquement esthétique, il veut aussi nous faciliter la vie, la rendre plus sûre et améliorer notre confort. Mais comment le design a‑t-il évolué au cours des dernières décennies, voire des derniers siècles? Des musées du monde entier spécialisés dans ce domaine invitent à découvrir cette évolution – nous avons sélectionné les plus grands pour vous les présenter.
L’architecture du Vitra Design Museum de Weil am Rhein en Allemagne, près de la frontière suisse, attire déjà le regard. Ce bâtiment lumineux aux lignes courbes est l’œuvre de nul autre que la star de l’architecture Frank O. Gehry. Et il tient également ses promesses à l’intérieur – ce n’est pas pour rien qu’il est considéré comme l’un des musées du design les plus intéressants au monde et se retrouve parmi les premiers dans les classements. Inauguré en 1989, l’espace d’exposition était initialement destiné à accueillir les meubles de la marque suisse Vitra. Très vite, l’idée s’est imposée d’ouvrir le musée à d’autres objets que ceux sortis des ateliers Vitra et d’y faire entrer les créations d’autres artistes en mettant l’accent sur le mobilier et la décoration intérieure. C’est d’autant plus intéressant qu’au fil de la visite, les croquis, prototypes et produits réalisés se succèdent, permettant de parcourir toutes les étapes de la réalisation d’une idée. Dans le bâtiment principal, les visiteurs peuvent actuellement découvrir «Les femmes dans le design de 1900 à nos jours», avec notamment Eileen Gray, Charlotte Perriand, Lilly Reich et Clara Porset.
Un cadre soigné
La même année que le Vitra Museum, une autre icône muséale a vu le jour à Londres, le Design Museum, et ce n’est pas un hasard s’il a reçu en 2018 le Prix du musée européen de l’année. Du graphisme à la mode, de la décoration intérieure au design industriel et à l’architecture, il donne un aperçu de l’évolution du design moderne. Vous y trouverez des informations approfondies expliquant comment les produits Apple ont pu devenir des objets cultes, pourquoi la Coccinelle de Volkswagen est restée un succès unique et comment naissent ces modes et tendances qui nous font sourire des années plus tard. L’objectif global est de transmettre un message clair: le design a bien d’autres objectifs que la simple esthétique. Fonctionnalité et finalité jouent un rôle de premier plan. Mais surtout, au Design Museum de Londres, on n’est pas obligé de rester les mains dans les poches et c’est d’autant plus amusant: de nombreuses stations sont en effet interactives, on est invité à toucher les objets, à les tourner dans tous les sens, à jouer avec et ainsi à encore mieux comprendre leur fonctionnement – c’est d’ailleurs aussi le cas au Red Dot Design Museum d’Essen. Mais revenons à Londres: outre l’exposition permanente «Designer Maker User» qui présente plus de 1’000 objets, dont un grand nombre créés par des designers cultes, une exposition, inaugurée le 23 octobre, est consacrée au recyclage de déchets (supposés) dans les objets design. On peut y admirer une installation monumentale d’Ibrahim Mahama et des œuvres de Stella McCartney, Fernando Laposse, Formafantasma et Bethany Williams, entre autres.
La mode du design
En 1989, créer un musée du design était probablement dans l’air du temps. Atlanta a donc aussi inauguré le sien, l’Atlanta International Museum of Art & Design, prédécesseur du Museum of Design Atlanta ou MODA qui a ouvert ses portes en 2011. Dans ce musée, on s’interroge sur l’impact fonctionnel qu’a le design sur la vie quotidienne de chacun d’entre nous, que ce soit dans le domaine de la mode, de l’architecture, du design de produits ou du design industriel par exemple. Un peu comme à Londres où une exposition intitulée «Full Circle: Design Without End» se penche depuis le 10 novembre sur le design régénérateur qui œuvre pour la nature au lieu de lui nuire. Les visiteurs y trouveront également des idées pour faire face au défi que représente le changement climatique.
Info
Au cours des semaines et mois à venir, les grands musées du design présentent dans des expositions temporaires ce qui attire les amateurs de design du monde entier.
Vitra Design Museum, Weil am Rhein
Here We Are! Les femmes dans le design de 1900 à nos jours: jusqu’au 6 mars 2022
Red Dot Design Museum Essen
Design on Stage 2021 – 2022 et Milestones in Contemporary Design 2021 – 2022: jusqu’au 31 mai 2022
London Design Museum
Waste Age: jusqu’au printemps 2022
MODA Atlanta: Full Circle
Design Without End: jusqu’au 20 février 2022
Design Museum Den Bosch
GOTH – Designing Darkness: jusqu’au 18 avril 2022
