Zurich Design Weeks 2024

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Donner de l’espace aux nouvelles idées, les rendre visibles et s’en inspirer. Le design évolue avec son temps, mais il est aussi une force motrice pour l’avenir.

Le festival de Zurich, qui se déroule sur trois semaines, est le plus grand événement de design en Suisse. Sous le thème de cette année, «Good News», des marques établies présentent leurs nouveautés, tandis que des designers offrent un aperçu de leur travail quotidien. Différentes expositions et installations sont à découvrir. Ces six-là valent absolument le détour.

Oliviero Toscani: photographie et provocations

Ses images font sensation, elles choquent et indignent. Né en 1942 à Milan, Oliviero Toscani a marqué l’histoire de la publicité en tant que photographe, directeur artistique et éditeur d’images. L’italien est devenu célèbre grâce aux campagnes emblématiques pour la maison de mode italienne Benetton, à la fois controversées et iconiques. Après ses études à la Kunstgewerbeschule Zürich (1961−1965), Oliviero s’est plongé dans la Street Photography à New York et a rejoint la légendaire Factory d’Andy Warhol.

L’exposition du Musem für Gestaltung Zürich, prolongée jusqu’au 5 Janvier 2025, est conçue comme une rétrospective. Elle englobe pour la première fois l’intégralité de l’œuvre d’Oliviero Toscani et offre l’opportunité de repenser les thèmes tels que le genre, le racisme, l’éthique et l’esthétique dans leur contexte temporel et social.

Close up – Innovation dans le design industriel suisse

Qualité d’usage, réalisation technique ou durabilité : Avec ses photographies très réussies, Lorenz Cugini prouve que le design ne se résume pas à la forme. En déformant artistiquement les objets, en capturant des détails photographiques et en les assemblant sous forme de collages pour créer une nouvelle image surprenante, il offre une nouvelle perspective sur des objets bien connus d’entreprises suisses. Les histoires passionnantes de leur création accompagnent chaque œuvre. Dans la première édition de «Close Up», Caran d’Ache, Dormakaba, Laufen, Schätti Leuchten et Victorinox sont à l’honneur.

Florascope: Interaction entre nature et technologie

Dans le showroom du constructeur Polestar, le mot d’ordre n’est pas, pour une fois, de Trouver l’erreur comme c’est habituellement le cas dans les énigmes en images. Ici, le slogan est Trouver des pièces de voiture parmi un océan de fleur. La designer suisse Nadya Suvorova et le designer suédois Nicklas Hultman ont créé des kaléidoscopes fascinants, enrichis d’éléments interactifs et numériques. Pendant la recherche des différentes pièces de Polestar, les personnes intéressés peuvent eux-mêmes intervenir et modifier les kaléidoscopes.

Soul: Lumières magiques

Les murs de la salle des guichets historique de la gare d’Enge, construits en granit du Tessin, se prêtent parfaitement à l’installation «Soul» de designer lumière ukrainien Mykola Kabluka. La projection ondulante, douce et teintée de nuances de violet et de bleu, se déplace lentement et ne révèle pleinement son effet à la lumière du jour jusqu’au second regard. D’autant plus magiques sont les effets lumineux qui glissent gracieusement sur ces mures centenaires, invitant à la contemplation. Tout simplement un baume pour l’âme. Cette installation lumineuse est le fruit d’une collaboration entre les Zurich Design Weeks et la Kyiv Design Week.

Pop-up Office: The Elegant

Que diriez-vous d’une touche de rétro-chic au style des années 70 ? Beaucoup de lumière, des tons brûlés de rouge, ocre et orange, combinés à des formes arrondies et un mélange de matériaux tels que le cuir, le bois et le carrelage. Tels sont les ingrédients des espaces aménagés par le Studio Aisslinger chez HeadsQuarter. La combinaison inspirante du travail et du design est l’exemple parfait que les espaces de travail ne doivent pas se limiter à une fonction utilitaire dans un environnement sobre, mais peuvent également favoriser les échanges créatifs pendant et après le travail.

Beaux rêves — Italianità nocturne

La maison traditionnelle Bettgeschichten offre un aperçu du travail de la manufacture italienne de lits Bolzan, qui aborde la chambre à coucher avec un esprit novateur. Basée près de Venise, cette entreprise familiale est née au début des années 90 d’une idée de Pietro Bolzan. Comme de nombreuses start-ups à travers le monde, l’histoire à succès de cette entreprise a commencé à petite échelle. Les premiers lits étaient conçus, cousus et capitonnés dans leur propre garage. Cependant, le demande pour les lits à haute qualité Bolzan a rapidement augmenté, nécessitant le transfert de le production dans une usine. Aux Zurich Design Weeks, Bolzan s’inscrit également dans les tendance des années 70 avec une palette de couleurs orange-brun-beige.