Le grand maître de la vieille école est en visite à Francfort.
La concurrence stimule les affaires – une maxime qui valait aussi pour Rembrandt. Le musée Städel de Francfort retrace l’ascension de l’artiste originaire de Leyde et montre comment, à Amsterdam, il s’est mesuré aux grands de son époque avant de finir par percer. L’exposition «Appelez-moi Rembrandt!», ouverte au public dès le 6 octobre 2021, est organisée en collaboration avec le Musée des beaux-arts du Canada et rassemble des œuvres prêtées par des musées renommés en possession d’une belle collection d’œuvres du peintre. Des tableaux historiques tels que «L’aveuglement de Samson», des paysages, scènes de genre et natures mortes, ou encore des portraits y sont exposés en dialogue avec des œuvres de ses contemporains afin d’illustrer le rôle qu’a joué Rembrandt au sein de ce réseau d’artistes.
Musée Städel – Francfort (DE)
«Appelez-moi Rembrandt!»
du 6 octobre 2021 au 31 janvier 2022
staedelmuseum.de
Haute tension à Zurich
Starry, Starry Night
24. août 2022
Don’t worry, be happy
Quelques faits et chiffres intéressants pour la Journée de la pensée positive, le 13 septembre.
Lire la suite
Ludisme et persévérance
Barbara Frey – un portrait de la metteuse en scène, directrice de théâtre et lauréate du Grand Prix suisse des arts de la scène.
Au théâtre, si le spectacle nous cloue dans notre fauteuil et capte notre attention, ce sont avant tout ses lacunes qui nous permettent de faire partie de l’ensemble. Créer ces espaces est précisément une des spécialités de la Bâloise Barbara Frey qui a récemment été récompensée par le Grand Prix suisse des arts du spectacle, l’anneau Hans Reinhart. C’est également ce qu’a souligné Markus Joss, membre du jury, dans son communiqué: «Son langage? Des personnages qui, portés par un foisonnement de détails, évoluent dans des tableaux savamment orchestrés. Ses mises en scène ne sont jamais des constructions mentales vides; elles fournissent toujours un espace d’expérimentation pour les sens. Il y a ces magnifiques ‘lacunes’ qu’en tant que spectateur je suis invité à remplir, précisément parce que tous les détails ne sont pas racontés. Je suis convié à une complicité où mon imagination trouve toute sa place.»
18. mars 2022
Œuvre totale
Le Musée des Arts Décoratifs consacre une exposition spectaculaire à Thierry Mugler.
Avec ses créations audacieuses et son sens de la mise en scène, Thierry Mugler s’est imposé comme l’un des créateurs de mode les plus inventifs du XXe siècle. Ses silhouettes futuristes aux épaulettes pointues, aux décolletés abyssaux et à la taille de guêpe irréelle ont eu un impact durable sur la mode des années 1980 et avec ses défilés opulents, l’artiste a également contribué à la renaissance de la haute couture dans les années 1990. Ce créateur, maître de l’art dramatique, s’est retiré du monde de la mode en 2002, a modifié son apparence grâce à la chirurgie esthétique et la musculation et se fait désormais appeler Manfred T. Mugler – un homme qui réinvente la mode et se réinvente lui-même inlassablement. L’exposition «Thierry Mugler, Couturissime» que l’on peut voir à Paris est organisée en plusieurs actes, tel un opéra, et combine de façon thématique costumes, projections animées, photographies et musique, créant un cosmos Mugler inspirant.
Thierry Mugler, Couturissime
Musée des Arts Décoratifs
Jusqu’au 24 avril 2022
madparis.fr
— septembre 2022
D’une beauté maléfique
La musicale «Le Bal des vampires» nous fait découvrir des créatures qui sucent le sang, mais savent aussi chanter et danser.
— février 2023
Cerdeira – Home for Creativity
— novembre 2022
Hey, Pluto!
La sonde spatiale New Horizons est lancée en janvier 2006 – histoire d’une mission spectaculaire.
