Quatre expositions exceptionnelles n’attendent qu’à être visitées.
L’art est long, et notre été est court. Il est donc d’autant plus important d’en profiter et de rendre visite aux plus belles expositions d’art en août et septembre. De Bâle à Zurich en passant par Paris, Barcelone et Londres, moments présente les expositions phares à ne pas manquer.
Revue olympique au Louvre
Les Jeux Olympiques de Paris sont bien entendu accompagnés d’un programme culturel : Le Louvre présente par exemple dans la galerie Richelieu L’Olympisme, une invention moderne, un héritage antique, une exposition consacrée à la renaissance des Jeux à la fin du XIXe siècle. Pierre de Coubertin est considéré comme le père des Jeux olympiques modernes, qui a su tirer parti de la passion pour la Grèce antique, ravivée par les fouilles archéologiques. Mais l’exposition du Musée du Louvre présente également l’autre architecte de ces Jeux, moins connu : Emile Gilliéron senior était un dessinateur d’origine suisse qui vivait en Grèce. En tant qu’artiste officiel des Jeux olympiques de 1896 et 1906, il a réalisé de nombreuses images inspirées de l’Antiquité. On lui doit notamment l’invention des trophées des vainqueurs.
Jusqu’au 16 septembre 2024
Les « Ricochets » de Francis Alÿ à la Barbican Art Gallery, Londres
Si vous avez visité le pavillon belge à la Biennale de Venise il y a deux ans, vous connaissez des extraits de la série « Childrens Game ». Depuis 1999, le Belge Francis Alÿs, qui vit au Mexique, filme les jeux enfantins, dont beaucoup sont en train de disparaître lentement. Ils sont généralement joués dans des espaces publics et ne nécessitent pas d’accessoires sophistiqués. Ces œuvres vidéo fascinantes sont des tentatives de représenter la microsociété des enfants et leur manière de réinterpréter et de se représenter le monde. La série d’Alÿs compte désormais près de 40 vidéos au total, tournées de l’Afghanistan à la République du Congo, de Hong Kong au Mexique, et a encore été élargie pour l’exposition « Ricochets » à la Barbican Art Gallery de Londres.
Jusqu’au 1er septembre 2024
Manifesta in Barcelona
La biennale européenne itinérante Manifesta poursuit sa route vers Barcelone : à partir du 8 septembre, elle entend jeter un regard entièrement nouveau sur la métropole catalane, qui croule sous les touristes. Alors qu’il y a deux ans, Manifesta se déroulait dans la capitale kosovare Pristhina, l’une des capitales les plus jeunes et les plus pauvres d’Europe, sa nouvelle édition est consacrée à la région métropolitaine de Barcelone. Environ 70 artistes investiront les 20 lieux de Manifesta, dont certains se trouvent à 25 kilomètres du centre-ville. Il s’agit de quartiers socialement difficiles dans les banlieues, de mouvements d’émancipation historiques et de conflits liés au développement — et bien sûr toujours de la possibilité de donner des pistes de réflexion et de réagir aux processus de planification en cours par le biais de l’art. Un dimanche, le grand axe de circulation qui sépare la vieille ville de la mer sera même fermé à la circulation automobile.
À partir du 8 septembre 2024
Anne Imhof au Kunsthaus Bregenz
En 2017, elle a conçu le pavillon allemand de la Biennale de Venise et a reçu le Lion d’or pour son travail de performance « Faust » : Anne Imhof fait depuis partie du cercle des artistes allemands de renom. Le moyen d’expression caractéristique d’Imhof est la performance, dans laquelle des personnages androgynes oscillent entre passivité impassible et chorégraphie élaborée. Dans ses meilleurs moments, cela crée une atmosphère post-apocalyptique de solitude et d’isolement. Au Kunsthaus Bregenz, Imhof se concentrera sur la peinture et la sculpture, qui constituent le cœur de sa pratique artistique et témoignent de l’évolution de ses travaux performatifs. Avec l’exposition à Bregenz, l’artiste qui vit à Berlin, rejoint ses expositions individuelles très remarquées à la Tate Modern de Londres (2019), au Palais Tokyo à Paris (2021) et au Stedelijk Museum d’Amsterdam (2022).
Jusqu’au 22 septembre 2024
kunsthaus-bregenz.at
